El Festival de Perfopoesía encerrará a una poetisa en un cubo transparente. ABC, Martes 27-1-2009

Martes, 27-01-09
ABC
SEVILLA.
El II Festival Internacional de Perfopoesía de Sevilla volverá a sorprender al público con llamativas performances en las que la literatura y el espectáculo se unen. Así, durante los primeros cuatro días del festival, que se celebrará del 16 al 22 de febrero, la Alameda de Hércules acogerá la instalación de una urna de metacrilato que mantendrá encerrada a la poeta madrileña Gracia Iglesias en su performance «La habitación transparente». Sólo los transeúntes podrán ayudarla a salir antes arrojándole libros que ella utilizará para construir una escalera e intentar escapar de su cautiverio.
El Festival, que este año y viendo la repercusión positiva del anterior, crece en días y actividades, contará con otras acciones en el terreno de la performance y la poesía. Se introducirá además en terrenos tan variados como el libro de arte o el papel de la literatura en la red y dedicará una mirada especial a la India y a su producción poética.

La primera parte del programa, de lunes a jueves, estará sobre todo dedicada a talleres -que van desde la creación de un libro a partir del encolado a técnicas de serigrafía, xilografía o linóleo- y conferencias. En este sentido, destacan las del alemán Heinz Stefan Bartkowiak sobre el Forum Book Art -iniciativa que pretende aunar todas las disciplinas artísticas en el libro- o la de Elisa Pellacani sobre la Asociación de Artistas del Libro. El libro de arte será también el eje principal del Salón de la Bibliodiversidad, un espacio que aglutinará todo tipo de ediciones de arte venidas de todas partes del planeta, junto con diversas editoriales de referencia en el mundo de la poesía.El jueves, con la Cabalgata Perfopoética, que protagonizará el dios elefante Ganesh en el marco de la especial atención que se presta a la India, el Festival entra en una segunda etapa. El viernes, el sábado y el domingo, las mañanas estarán dedicadas a distintas mesas redondas en las que se reflexionará sobre el presente y el futuro de las disciplinas que se reúnen en este encuentro. En este sentido, junto a otras de temas muy variados, cabe destacar las charlas que analizarán el papel de la literatura y especialmente de la poesía, en la red.

Por las tardes, los recitales y performances pasarán a ser el centro de atención. Destaca el estreno el jueves 19 de «Santa N», el nuevo proyecto en común del escritor, periodista y artista Bruno Galindo y de los músicos Carlos Ann y Mariona Aupí. El recital-concierto tendrá lugar a las 21.30 en una de las carpas instaladas en la Alameda con motivo del Festival. La entrada será libre y gratuita hasta completar aforo.

(Publicado en el blog del II Festival de Perfopoesía de Sevilla)

Homenaje a Gloria Fuertes

Os invito a participar en el homenaje que la libería Bertrand de Alcalá de Henares rendirá a Gloria Fuertes el próximo jueves, tras celebrarse el décimo aniversario de la muerte de esta poeta tan querida por los niños y tan desconocida por los adultos.

En el acto intervendremos Carlos Pérez Sacau, Javier Hernando y yo misma, haciendo un repaso a la bibliografía poética de Gloria, para adultos, a través de una selección de sus poemas. También asistirá Paloma Porpetta, directora de la Fundación Gloria Fuertes, quien hará una semblanza de la vida de la autora.

Quienes lo deseen podrán intervenir al final del acto leyendo algún texto breve de Gloria Fuertes o dedicado a su figura.

Ya sabéis:

Jueves, 29 de enero a las 19h.

Librería Bertrand

C.C. Alcalá Magna (Alcalá de Henares)

Entrada libre y gratuita.

¡Os espero!

Felicidades

Hoy es el cumpleaños de Rafa y, con todo lo que hemos pasado este otoño, no puedo evitar la sensación de que este año, por más que nos esforcemos en agasajarle, el mejor regalo nos lo hace él, con su mera presencia, a todos los que le queremos . Nunca antes había estado tan contenta de celebrar un aniversario. ¡Felicidades, papá!

¡PAZ YA!

“Es mejor sentarse alrededor de una mesa para hablar que alrededor de una tumba para llorar”.

Robi Damelin

Portavoz israelí del Círculo de Familias por la Paz,

organización que integra a personas palestinas e israelíes

y apuesta por la reconciliación a través del diálogo.

La domadora, el cangrejo, el dragón y la rata

Foto tomada en el Café Manuela por un desconocido

que se esconde tras el flash reflejado en el espejo.

El pasado fin de semana estuvieron en Madrid El Cangrejo Pistolero (pintor, perfopoeta, diseñador, agitador y, desde hace tres años, ante todo, editor entregadísimo, ¿hay alguien aún que no lo conozca?) y la pintora, ilustradora y escenógrafa Ana Arcas (artista inquieta y brillante cuya sensibilidad admiro profundamente). Visitaron la capital en una mini escapada invernal -entre fiesta y fiesta- para disfrutar de un recorrido cultural por los museos de primer orden y los espacios alternativos de la metrópoli, y también, cómo no, para encontrarse con amigos como esta Domadora de Elefantes que os escribe y a quien hicieron feliz con su inesperada visita.

Nos citamos -era casi obligado- en la entrada del Reina Sofía, de donde ambos salieron con esa luz en el rostro que ilumina a quienes han pasado varias horas bajo el influjo del arte contemporáneo. Como, pese a haber estado muchas veces en Madrid anteriormente, ninguno de los dos sabía dónde estaba la Filmoteca, ni había oído hablar del Cine Doré y de su cafetería, esa fue nuestra primera parada, para entrar en calor y ponernos al día en hazañas, proyectos, ilusiones y espectativas.

Nuestro siguiente destino fue la Sala Triángulo en la que, sólo durante ese fin de semana, se representaba "El dragón y la rata", un espectáculo de Malucos Danza, basado en poemas de amor y guerra de Gloria Fuertes cedidos por la Fundación que lleva su nombre. Se trataba de la segunda parte de una trilogía creada por esta compañía de danza española contemporánea para conmemorar el décimo aniversario de la muerte de la querida poetisa madrileña.

Personalmente la propuesta me gustó, aunque no tanto como había esperado, y de forma desigual durante las distintas partes en las que se dividía la obra que, todo hay que decirlo, fue creciendo en intensidad a medida que avanzaba.

De hecho lo mejor llegó justo al final, cuando por fin la poesía se integró con la danza y los versos sonaron de forma más fluida invadiendo la escena de sabias glorierías sobre el dolor, la distancia, la pérdida y la redención de un beso. En contraste, los primeros diez minutos de espectáculo -aproximadamente- que correspondían a la introducción, fueron un desierto silencioso e incierto en el que uno llegaba a preguntarse hasta qué punto lo que estaba viendo tenía algo que ver con Gloria y su universo, o sólo era una exhibición de símbolos entre la obviedad y la inconcreción hilados por los pasos de danza de dos bailarines que, según rezaba el programa de mano, pretendían (con bellos gestos, pero sin mucho acierto comunicativo) ser dos hombres huyendo de la guerra del mundo y refugiándose "donde nadie pueda encontrarlos" sin saber "que su escondite será una trampa mortal".

Al Cangrejo Pistolero no le gustó escuchar los poemas de Gloria en voz de hombre (pues tres hombres eran los que recitaban, mezclando sus voces con la música y los efectos sonoros), pero a mí ese aspecto no me desagradó. Por el contrario, reafirmó mi certeza sobre la universalidad de los versos de esta autora, que trasciende toda limitación de género, espacio o tiempo. Con todo, sin embargo, sentí que todo cobraba verdadero sentido cuando sonó la propia e inconfundible voz de Gloria, justo en el corazón del espectáculo. A partir de ahí la poesía se fue haciendo cada vez más presente y, por fin, rompió los límites que la separaban de la danza fundiéndose definitivamente con ella. Por fin todo fue uno y, por fin, llegó a gustarme.

Para redondear un día de arte, danza y poesía, y tras cenar en un restaurante peruano disfrutando de la compañía musical de un dúo de guitarra y caja, fuimos al Bukowski Club, para que Ana y El Cangrejo pudieran conocer in situ ese punto de encuentro literario de moda, del que tanto habían leído y oído a través de internet y del boca a boca.

Unos cuantos metros adelante, en la misma calle San Vicente Ferrer, nos tomamos la última juntos en el histórico Café Manuela y esta Domadora se despidió de ellos hasta que volvamos a vernos en febrero, esta vez en Sevilla, durante la segunda edición del Festival Internacional de Perfopoesía. Hasta entonces tendré que conformarme con volver a seguir sus pasos a través de la Red.

Foto: Manu

II Festival Internacional de Perfopoesía de Sevilla

El II Festival Internacional de Perfopoesía se celebrará en febrero con la India como invitada especial

Redacción / EP
La Alameda de Hércules, en la capital hispalense, será el escenario de la segunda edición del Festival Internacional de Perfopoesía de Sevilla que tendrá lugar del 16 al 22 de febrero del próximo año y en el que la poesía de la India será la invitada especial en la futura muestra.

En un comunicado, la organización informó de que "esta edición contará con la presencia de figuras nacionales de la performance y la poesía", y que "el objetivo es revelar una visión fresca y renovada de las últimas tendencias en edición literaria y en poesía escénica".

Como novedad incorpora varios espacios instalados en la Alameda, en los que se concentrarán la mayor parte de los contenidos de la muestra. Por otro lado, la presente edición aumentará sus días y sus actividades para públicos de todas las edades.

El festival contará de nuevo con la Cabalgata Poética y las noches de Poesía Baretera, y, además, sumará a las habituales performances y recitales, talleres diurnos para el público escolar, conferencias y mesas redondas relacionados con los temas a tratar durante la muestra.

Los asistentes al festival podrán visitar el Salón de la Bibliodiversidad, que aglutinará cualquier tipo de ediciones de arte venidas de todo el mundo, junto a las que se encontrarán algunas editoriales de referencia en el mundo de la poesía.

La muestra de perfopoesía ,que celebró su primera edición en febrero de este año, surgió con la intención de dotar a Sevilla de un evento internacional de poesía semejante al que existe en Córdoba, Granada, Madrid o Barcelona. Asimismo, se constituyó como "la conclusión de las citas semanales que se venían convocando en la capital hispalense desde haces dos años en el Café Platea", se aseguraba desde la organización.

El festival quiere defender "la idea de convertirse en un referente internacional de una nueva forma de entender el acto poético", y con la idea de abrir el abanico para que "todos los grupos de poetas se conozcan, convivan e intercambien sobre esta nueva forma de llevar la poesía al público, la perfopoesía", según el comunicado.

Noticia recogida en diversos medios digitales y en el blog oficial del Festival Internacional de Perfopoesía de Sevilla.

Al igual que en la primera edición, esta Domadora ha sido invitada a participar en este importante Festival. En esta ocasión realizaré una performance y me encargaré de presentar las actuaciones del programa oficial.

Una monotemática jaula de monos

El multidisciplinar Centro de Arte Moderno de Madrid se llenó el pasado viernes de coloridos primates durante la presentación del álbum infantil "Mono Lolo", primer cuento para niños publicado con la firma de Gracia Iglesias (o sea, esta que os escribe) y maravillosamente ilustrado por María Espejo.

Escritora e ilustradora sacaron el máximo partido a la palabra "mono" en un pequeño sketch en el que los niños participaron activamente y que arrancó las carcajadas de los no tan niños. Entre unos y otros la sala estaba llena, y la presencia de todos esos familiares y amigos hizo que las autoras se sintieran queridas y arropadas en la puesta de largo de su primer trabajo juntas.

Por supuesto, el protagonista de la historia no quiso faltar a la cita y también se dejó ver. Aunque algunos pequeños demostraron que conocían sus peripecias mejor que el propio mono e incluso que las autoras. En la foto podéis ver cómo Gabriel y Amara no tuvieron vergüenza de contarle a todo el mundo las monadas del amigo Mono Lolo.

Después de la presentación, se repartieron globos-mono y llegó el momento de poner monísimos a los peques pintándoles la cara. También hubo lugar para firmar ejemplares y para tomar una copita de vino o de refresco, según los casos. ¡Ah! y, por supuesto, no faltaron las chuches y las patatas fritas, porque si no ¿qué clase de fiesta habría sido?

Aquí os dejo, como siempre, algunas fotos:

Fotos: Rafael Iglesiasy Pedro G. Chain

Presentación de "Mono Lolo"

Niños y mayores de todo el mundo, desde aquí quedáis formalmente invitados al acto que tendrá lugar esta tarde a las 19 h.

Habrá diversión y sorpresas para todas las edades. ¡Prometido!

Presentación del cuento

Mono Lolo

de
Gracia Iglesias y María Espejo

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Centro de Arte Moderno
Galileo 52
28015 Madrid

Metro: Línea 2: Quevedo
Líneas 3, 4 y 6: Argüelles – Moncloa
Línea 7: Islas Filipinas
Autobuses: 1-2-202-3-12-16-21-37-40-44-46
61-C1-C2-82-83-G-A-132-133-147-149-160-161-162

TEL: 34-914298363

http://www.libreriadelcentro.net/

Horario de atención al público entre el 9 de diciembre y el 5 de enero:
lunes a sábados de 10 a 15 y de 17 a 22 h.domingos 21 de diciembre y 4 de enero de 10 a 15 y de 17 a 22 h.

Artículo publicado en la Revista Leer, Número 195, Setiembre de 2008.

GRACIA IGLESIAS Nació en Madrid en 1977. Es Licenciada en Periodismo, profesión en la que ejerce desde hace años vinculada al mundo de la cultura en sus diversas facetas. Con su primer poemario, Sospecho que soy humo (Torremozas, 2002), obtuvo el Premio Gloria Fuertes de Poesía Joven; y poco después ganó el Premio Nacional de Poesía Miguel Hernández por el libro Aunque cubras mi cuerpo de cerezas (Gil-Albert, 2005). A finales de 2006 la editorial Amargord publicó su tercera obra en poesía, titulada Distintos métodos para hacer elefantes. Es autora también de los poemas contenidos en la carpeta Tiempo de luz, editada por la galería de arte contemporáneo BAT-Alberto Cornejo en 2004 con tres aguafuertes de Luis Feito, y figura en diversas antologías y volúmenes recopilatorios. Su primera incursión editorial en el mundo de la literatura infantil ha sido con el álbum Mono Lolo, ilustrado por María Espejo y publicado por el sello Kukudrulu de la editorial Amargord, aunque es autora de varios cuentos y poemarios para niños aún inéditos. Además ejerce como cuentacuentos e imparte talleres de animación a la lectura e iniciación a la poesía dirigidos a niños y adolescentes. Ha participado como prejurado en concurso literarios dirigidos a estudiantes de ESO y Bachillerato.

MARÍA ESPEJO Nació en Cádiz, en 1981. Estudia durante dos años en la Escuela de Artes y Oficios y, seguidamente, ingresa en la Universidad dónde estudia la licenciatura de maestro de lengua inglesa. En 2004 se traslada a Madrid con el fin de dedicarse a la ilustración de manera profesional y desde entonces hasta el día de hoy ha colaborado con editoriales como Alfaguara, Parramón, Amargord o Gente Nueva; con la Junta de Andalucía; con la fábrica de artesanías "La Lluna";con agencias de publicidad (junto a otro ilustrador) como Bassat, Kitchen o Young and Rubbicam y ha realizado carteles para empresas y particulares. En paralelo a estos trabajos como ilustradora, ha impartido cursos y talleres en la Universidad de Almería, en el centro cívico-cultural Los Pinos de Alcorcón, etc.

Cabras para el Sahara

Con motivo de su 65 cumpleaños, la empresaria Charo García celebró una fiesta en Madrid que formaba parte de lo que ella ha llamado su proyecto "Tinduf 65", con el que pretendía aportar su granito de arena al Año Internacional de los Derechos Humanos en Sahara Occidental, que se ha celebrado en este 2008 que está concluyendo.

La intención de la fiesta era recaudar fondos para poder comprar cabras en el Sahara a quienes allí tienen rebaños y después donarlos a un hospital materno-infantil, una escuela y una residencia de ancianos. Esta es, según explica Charo en el blog que creó para promover la iniciativa, una de las mejores formas de ayudar a los exiliados, según el propio Frente Polisario, ya que comprando los animales se aporta riqueza a los ganaderos locales y, después, las cabras jóvenes ofrecen leche, cabritos y (ya en la madurez) carne, a quienes las poseen.

En la fiesta, celebrada en el restaurante Casa Gabriel de Villanueva de la Cañada, estuvieron presentes los representantes del Frente Polisario en España. Antes de servir la exquisita cena se proyectó un vídeo sobre la situación de los exiliados en Tinduf y yo realicé la performance Bubisher.

Representando al "pájaro de las buenas noticias" saharaui, leí textos referentes a la situación que vive esta cultura en el exilio, y de mi falda-plumaje de vivos colores se desprendieron mensajes de solidaridad y poemas escritos por autores de la llamada Generación de la Amistad, así como de poetas españoles afines a la causa saharaui.

En esta ocasión los Hijos de las Nubes, mensajeros de la esperanza fueron una docena de niños de distintas nacionalidades que participaron activamente en la acción.

Finalizada la performance, ya después de la cena, se subastaron dos obras de arte (una fotografía y un grabado), para redondear la cifra recaudada hasta ese momento. En la imagen podéis ver al autor de la foto subastada -lamento no recordar el nombre-, junto con Pedro G. Chain, que asumió el papel de subastador.

Aquí tenéis a Charo, la organizadora de todo el proyecto, besando efusivamente al ganador de la primera pieza.

La maestra de ceremonias y presentadora del acto, Mar Ruiz Villalba se ofreció también para ejercer de azafata durante la segunda subasta.

En total se recaudó dinero suficiente como para comprar más de 40 cabras. Al día siguiente de la cena, Charo y un grupo de cinco amigos más, viajaron a Tinduf para realizar efectivamente la compra y la donación de los animales. A fecha de hoy ya deben estar de vuelta y espero que su expedición fuera todo un éxito.